La ideología y conocimiento

Ideología en imágenes y conocimiento

Uno de los problemas con que tropezará toda teoría de la historia del arte es el de la ideología en imágenes como forma de conocimiento.

Señalemos una primera confusión entre el conocimiento que nos procuran unas obras y los conocimientos requeridos para el ejercicio del oficio del artista. Una segunda confusión reside en la concepción normativa del papel educativo que las artes “deberían” desempeñar y el papel educativo para que las artes “deberían” desempeñar y el papel que las artes desempeñan en realidad.

Una concepción limitativa de lo que es “el arte” no puede siquiera plantear el problema de su relación con el conocimiento. Las imágenes de los pintores “clásicos” o “románticos” que “nos embriagan de ilusiones”, quedan automáticamente descartadas en lugar de ser analizadas.

Una tercera confusión que hay que señalar es la identificación de la producción de imágenes con las imágenes consideradas como “obras maestras”. Las consecuencias de esta identificación son de importancia. Se trata, en efecto, del principio fundamental de la ideología estética burguesa subyacente a todas las variantes de la ideología burguesa del arte. Al “arte” pertenecen todas las imágenes, ya se consideren como “grandes” o “menores”, sin excepción alguna. En primer lugar, remplacemos “arte” por “producción de imágenes”, este es un término empírico que remite al “hecho” de la producción de ciertos objetos tri o bidimensionales, sobre los cuales se puesto de diversas maneras, “líneas” y “colores”. En cambio por ideología en imágenes entendemos lo que es la característica esencial de los “objetos”, de los “hechos” que pertenecen al dominio de la producción de imágenes. Toda imagen, ya esté considerada como “grande” o “menor”, pertenece a una ideología en imágenes colectiva sin dejar de tener características singulares y únicas. Entonces, la relación entre la producción de imágenes y la ideología en imágenes es la relación entre determinada categoría de productos y su esencia. 

Nicos Hadjinicolaou

(fragmentos)

Historia del arte y lucha de clases, Siglo XXI editores

La ideología y la imagen

La ideología de una imagen no es su “contenido”

¿Puede la producción de imágenes ser considerada como una práctica ideológica, como una de las regiones del nivel ideológico de la sociedad?

Por ser la ideología un conjunto de coherencia relativa de representaciones, valores y creencias a través de los cuales expresan los hombres la manera en que viven su relación con sus condiciones de existencia, ¿habrá que sacar la conclusión de que las imágenes constituyen tal conjunto? O, más bien, ¿sirven las imágenes de vehículo a tales conjuntos? La producción de imágenes sería un vehículo de ideologías en el sentido en que la forma de la imagen (qué constituiría su propio valor estético) albergaría ideologías entendidas como contenidos. Y estas ideologías serían las ideologías políticas o sociales contemporáneas.

Esta aceptación de la noción de vehículo se reduce de hecho a la concepción tradicional de la distinción entre forma y contenido. No se deben buscar las ideologías en el “contenido” de las imágenes, sino en su “presentación” (lo que implica la unidad entre “forma” y “contenido”.

Toda imagen, independientemente de su “calidad”, es una obra “ideológica”. En este sentido, el mundo que revela es el de una ideología cualquiera que sea su “realismo”. La ideología de la imagen es una ideología propiamente “de imágenes” y no política o literaria, un tipo de ideología que no existe, como tal, más que en la forma de las dos dimensiones de la imagen, sin dejar de mantener relaciones específicas con los demás tipos de ideologías (literaria, política, filosófica, etc.).

Nadie puede negar que la historia del arte como disciplina “científica” estuvo dominada, desde sus orígenes, por la ideología burguesa. Esquemáticamente, la ideología burguesa del “arte” está compuesta de los elementos siguientes:

·         Bajo la denominación “arte” se han reagrupado únicamente las obras consideradas como “mayores”. Las obras consideradas como “menores” son ignoradas.

·         Las “obras de arte”, hechas por genios creadores, representan el espíritu homogéneo de una época y la herencia de la humanidad entera. Las ideologías globales de las clases sociales son ignoradas.

·         La pareja de las nociones forma-contenido, cuya forma está cargada de los “valores estéticos”. La relación entre los estilos y las ideologías globales de las clases es ignorada.

Nicos Hadjinicolaou

(fragmentos)

Historia del arte y lucha de clases, Siglo XXI editores